位在市區南邊、台江內海七鯤鯓之一的灣裡萬年殿，是傍著海的王爺廟宇，有著百年王船，信仰也從海邊展開。
「灣裡分船，喜樹分佛」
喜樹與灣裡是相鄰的兩個鯤鯓，相傳一日兩地的庄民在出海作業時，撿到一艘漂流的王船，後協議兩庄各自建廟奉祀，最後由喜樹分得了神像，灣裡分到了船，也就是現在廟內兩側廂房所奉祀的王船。
不燒王船的王醮
每十二年萬年殿會舉行一次祈求閤境平安的「王醮」，但相較於普遍廟宇建醮、燒王船的印象，萬年殿由於王船是最終奉祀之物，因此不用燒王船來舉行送王儀式，而是每次建醮時進行王船的修整（木材修補、重新彩繪等），並且請王船繞境，為沿途居民帶來平安。王醮結束後，王船就再請回廟內供奉。
備註：池府千歲為日治時期寄奉，後與三府千歲合祀。
主祀：三府千歲（葉府、朱府、李府、池府）
配祀：五府千歲（李府、池府、吳府、朱府、范府）、觀音佛祖、天上聖母-媽祖、水仙尊王、中壇元帥、將軍爺、虎爺、福德正神、註生娘娘、松王公
藝品導覽：「秦叔寶、尉遲恭」木雕門神
鑑賞重點：用雕刻刀「畫」出門神
門神是廟宇的門面，是出入廟宇的必經之處，而每間廟宇的門扇雖然大小不一，但高度都是動輒二百公分以上，由於一扇門板只繪以一尊門神，因此論畫作細節，門神繪畫可以說是廟宇裡最精細的，戰袍的每一片鱗甲都要一一描繪出來。從這樣的角度來看萬年殿的木雕門神，就更能被它的精細度所震撼。
萬年殿的門神是秦叔寶與尉遲恭，由蔡草如畫師繪圖，再由木雕師傅蘇水欽與蘇海萍進行雕刻，但服飾紋樣、劍套裝飾、鬍鬚線條等，雕刻的細緻度都不輸畫筆彩繪。而純金的色澤，則是畫師混合日本的純金泥和青金泥製成上色
「秦叔寶、尉遲恭」木雕門神
「秦叔寶」木雕門神
「尉遲恭」木雕門神
藝品導覽：石刻畫作
鑑賞重點：石板連環畫
從三川門踏入廟內，兩側牆面延綿過去，是一整排的石版畫，石材的深色系為廟宇的多色彩做了喘息。細看會發現每一堵的石板上都淺淺地做了雕刻，這樣的技法稱「淺浮雕」，以鑿痕做出繪畫的效果。
這些石版畫看似低調，但其實大有來頭，用的是畫師蔡草如的圖稿，再由「石雕皇帝」張木成雕刻而成，可以說是兩大藝師的合作作品。廟內每一片石堵的主題都不相同，從花鳥主題的「花前月下射雀屏」，到歷史故事「晉王羲之寫經換鵝」，可以看出畫師涉略的主題多元，而且不論主題，幾乎每一堵石板都有植物作為前後景，似乎把畫師喜好寫生的習慣也融合了進來。
「花前月下射雀屏」石刻畫作
「元祐三賢」石刻畫作
「晉王羲之寫經換鵝」石刻畫作
藝品導覽：木雕畫作
鑑賞重點：二公分內做出層次
神龕左右兩側的隔扇，也是木雕師傅蘇水欽的作品。和門神一樣，採用的是浮雕技法（圖案在前，背景剔平），但不同之處是要在每一個小格扇內呈現一幅完整的圖景，因此框內的每一個元素，都得更細緻才行。
以「漁樵」和「耕讀」這兩幅作品為例，可以看到匠師在一、二公分的木頭厚度內，雕刻出了三個層次：前景的植物、中間的人物、後景的遠山，而每一組人物之間還能做出一前一後。在配色上，每一個小格扇分別以紅色和綠色為主色，相互交錯，呈現出韻律。
「漁樵」木雕畫作
「耕讀」木雕畫作
木雕畫作中的匠師落款
藝品導覽：百鳥朝鳳花鳥石柱
廟宇裡的柱子，不只有龍柱！後殿「觀音殿」裡的石柱，為昭和7年（1932年）的作品，屬於「百鳥朝鳳柱」，這種類型的石柱，上下兩端會各有一隻鳳凰，中間則有牡丹及各式鳥類穿梭於花木之間。
鑑賞重點：成套的「愛」
在這些花木之間，還有著許多小人物藏身其中。這些人物是誰？匠師在石柱上留下了線索：「唐明皇愛牡丹」、「周茂叔愛蓮」、「陶淵明愛菊」、「陳東初愛梅」，這四個主題就是廟宇裝飾藝術中常見的「四愛」，指的是四種愛物的典故，常常成套出現。除了「四愛」之外，還有「四聘」（四個禮聘的典故）、「四暢」（四種舒暢的動作）、四痴（四種對於事物的癡迷），都是廟宇裡常常成雙成對出現的題材。
註：「陳東初愛梅」應為「陳東初祭梅」。
百鳥朝鳳花鳥石柱
石雕細節「周茂叔愛蓮」
石雕細節「唐明皇愛牡丹」
